Le Commanditaire
Pierre Belliart est avocat au barreau de Paris, où il a prêté serment en avril 2006, et exerce à titre individuel en droit fiscal et en droit douanier. L’exercice individuel change tout pour une identité : le client ne choisit pas une enseigne collective ni une marque, il choisit un homme, dont le nom engage seul la responsabilité. La matière ajoute sa propre exigence, puisque la fiscalité et la douane se jouent sur l’interprétation d’un texte, sur une qualification, parfois sur une ligne d’un article, et que l’on s’y adresse à des chefs d’entreprise, à des importateurs ou à des particuliers en situation de contrôle. Le design de ce logo devait donc inspirer la rigueur, la discrétion et la confiance dans un métier où l’ostentation dessert et où la déontologie encadre étroitement la communication. S’ajoute une contrainte de support déterminante, car ce logo vit sur du papier à lettres, une plaque, une carte de visite, l’en-tête d’une consultation, c’est-à-dire sur de très petites surfaces et dans des mises en page austères. Le design devait enfin écarter tout l’attirail iconographique de la profession, balance, colonne et marteau confondus, dont l’usage généralisé annule précisément l’effet de distinction recherché.
Note d'intention
Colorimétrie
Ce logo organise ses teintes selon une hiérarchie stricte. Le monogramme s’en tient au noir et à un gris moyen, sans la moindre couleur, et cette austérité est le premier signal envoyé : c’est la palette de l’imprimé juridique, du papier à en-tête gravé, du registre et de la robe. L’écart entre les deux valeurs suffit à distinguer les deux lettres l’une de l’autre, si bien que ce design obtient sa lisibilité par le seul contraste, sans jamais recourir à un artifice chromatique. Le bordeaux est réservé à la seule mention de la spécialité, et il n’apparaît nulle part ailleurs. C’est le rouge sourd des reliures de cuir, celui des dos de recueils alignés sur les rayonnages d’une bibliothèque de droit, et la teinte traditionnellement attachée aux facultés qui forment à cette discipline. Volontairement rabattu, jamais vif, il signale sans hausser le ton. Une seule touche de couleur dans tout le logo, placée exactement à l’endroit où le texte nomme le métier : c’est là que le design concentre son unique effet.
Composition & Déclinabilité
La construction de ce logo est verticale et centrée, organisée en deux masses très inégales : le monogramme occupe les deux tiers supérieurs, dense et sombre, les deux mentions le tiers inférieur, légères et colorées. Ce design installe une hiérarchie sans équivoque, on identifie d’abord la personne et l’on lit ensuite ce qu’elle fait, et les deux lignes de texte, calées sur la largeur exacte du monogramme, forment un bloc rectangulaire régulier à la manière du cartouche d’une plaque professionnelle. Le format vertical proche du carré s’accorde aux emplacements réels du métier : l’angle d’un papier à lettres, une carte de correspondance, une plaque de laiton. Le monogramme supporte par ailleurs parfaitement l’isolement et devient cachet, filigrane, gaufrage sec ou marque de fermeture d’enveloppe, quand le bloc complet tient la papeterie officielle. Trois régimes couvrent tous les cas de figure : la version à trois teintes avec la spécialité en bordeaux, une version entièrement en gris, une version évidée sur fond soutenu. Cette souplesse tient à un design sans dégradé ni détail interne, fondé sur le seul rapport de valeurs, si bien que la gravure sur laiton, le gaufrage, la dorure à chaud et l’impression une couleur conviennent tous, et que le logo conserve sa lecture de l’angle d’un en-tête jusqu’à la plaque d’immeuble. Un studio de graphisme implanté entre Langres et Dijon applique à un cabinet parisien la même exigence qu’à un client du plateau de Langres ou de l’agglomération de Dijon.
Forme & Sémantique
Ce logo est un monogramme, c’est-à-dire deux initiales nouées, et tout le design tient dans la manière dont elles le sont. La forme n’a rien d’arbitraire : le monogramme est la figure historique de la signature personnelle, celle du chiffre, du cachet de cire, du sceau et de la papeterie gravée, et c’est exactement le registre qui convient à un avocat exerçant seul, sous son propre nom. Ce n’est pas une enseigne, c’est une signature. Les deux capitales ne sont pas juxtaposées mais superposées : le B occupe le premier plan, le P se tient derrière, et les deux partagent une même verticale, si bien qu’aucune ne peut être retirée sans détruire l’autre. De ce recouvrement naît une troisième forme, un croissant gris qui apparaît dans la panse haute du B — la panse du P, visible seulement parce que les deux lettres se recouvrent. Ce détail est le cœur du design. Rien de neuf n’a été dessiné, aucune figure n’a été ajoutée, et pourtant une forme inédite apparaît, née de la seule mise en regard de deux éléments préexistants. C’est mot pour mot l’opération d’un fiscaliste, qui superpose des textes, des exercices et des qualifications pour faire apparaître ce qu’aucun d’eux ne montrait isolément. Ce logo ne représente donc pas le droit, il en reproduit la méthode, et c’est ce qui le distingue de tout signe illustratif.
Typographie
La typographie de ce logo est une romaine didone, caractérisée par un contraste extrême entre pleins et déliés, des empattements filiformes, horizontaux et sans congé, et un axe rigoureusement vertical. Ce design typographique convoque la lettre des Lumières et de l’imprimé savant, celle des codes, des recueils et des actes, et il installe ainsi l’autorité par filiation plutôt que par déclaration. Le choix se double d’un argument que le métier rend littéral : le délié d’une didone est une ligne fine, et un fiscaliste travaille précisément dans les lignes fines d’un texte. La graisse des pleins apporte en contrepartie l’assurance nécessaire à un design destiné à figurer sur une plaque. Les deux mentions de ce logo sont composées en capitales, sans bas de casse, avec un interlettrage très ouvert emprunté à la page de titre et à la plaque professionnelle gravée, registre où la lettre s’espace parce qu’elle n’a rien à démontrer.
Etapes et techniques clés
Les composantes insoupçonnées du projet qui le rendent unique :
00. Analyse de votre structure
Aucun logo ne se dessine avant d’avoir compris ce qu’il doit porter. Cette première étape cerne votre activité, votre marché, vos concurrents et le public auquel vous vous adressez, puis identifie ce qui vous distingue réellement. J’examine votre territoire, votre histoire, vos matériaux, votre vocabulaire, et jusqu’à l’origine de votre nom, qui contient souvent le meilleur point de départ. Ce travail détermine le registre du design à venir, car un signe institutionnel, artisanal, technique ou militant ne se construit pas de la même façon. Il fixe aussi les contraintes concrètes : supports, procédés d’impression, formats disponibles. À l’issue de cette phase, votre futur logo repose sur des faits plutôt que sur des goûts, et le design s’appuie sur un cahier des charges clair. La démarche est la même pour un artisan du plateau de Langres que pour une entreprise de Dijon.
01. Recherches graphiques
Vient ensuite le temps du crayon. Cette phase explore largement, sans se censurer : formes, contreformes, symboles, monogrammes, lettrages, motifs, jusqu’à plusieurs dizaines de directions par projet. Chaque piste est confrontée au cahier des charges plutôt qu’au goût du moment, et les propositions qui ne racontent rien sont écartées, même lorsqu’elles sont séduisantes. C’est ici que se joue la valeur d’un design, et donc celle d’un logo : un signe qui exécute votre propos vaudra toujours mieux qu’un signe qui l’illustre. J’y teste également les contraintes de fabrication, la tenue aux petites échelles et le comportement en monochrome, car un design se juge sur ses usages réels et non sur un écran. Les recherches typographiques démarrent en parallèle, un caractère sur mesure étant souvent ce qui rend un logo véritablement non substituable.
02. Développment de 2 pistes
Deux pistes seulement sont menées jusqu’au bout, et elles sont volontairement éloignées l’une de l’autre. Il ne s’agit pas de décliner un même logo en deux nuances, mais de vous proposer deux partis réellement différents, l’un souvent plus attendu et rassurant, l’autre plus affirmé, afin que votre choix porte sur une direction et non sur un détail. Chaque piste est développée complètement : symbole, typographie, colorimétrie, composition et comportement du design aux différentes échelles. Chacune est accompagnée d’une argumentation écrite qui explique chaque décision de design, du choix d’une teinte à celui d’un empattement. Vous ne choisissez donc jamais une image sur un coup de cœur : vous choisissez un raisonnement, et vous savez exactement ce que votre logo raconte avant même de l’utiliser.
03. Proposition & Ajustements
La présentation détaille les deux pistes, leurs intentions et leurs conséquences pratiques. Vos remarques sont ensuite traitées une à une, non pas en modifiant le logo au hasard, mais en cherchant la réponse graphique qui règle le point soulevé sans affaiblir le reste. Une lecture parasite se corrige, une hiérarchie se rééquilibre, une teinte se déplace : chaque ajustement de design est argumenté au même titre que la proposition initiale. Ce dialogue fait partie intégrante du design et il améliore presque toujours le résultat, à condition de rester une négociation de fond et non une accumulation de retouches. Le logo n’est validé que lorsqu’il répond à la fois à vos attentes et aux exigences du signe lui-même, cohérence, impact, lisibilité et déclinabilité.
04. Remise des fichiers
La livraison est complète, et c’est ce qui vous rend autonome. Vous recevez le design validé dans tous les formats utiles, PDF, EPS, JPG et PNG, en petit, moyen et grand format, ainsi que le fichier vectoriel source en EPS, qui reste modifiable et se redimensionne à l’infini sans perte. Toutes les déclinaisons du logo sont fournies : version principale, version horizontale, version icône, versions en couleur et en monochrome, en positif et en négatif, soit un design prêt pour tous les usages. Chaque imprimeur, chaque brodeur, chaque graveur et chaque développeur trouvera le fichier dont il a besoin, sans vous rappeler. Ce logo vous appartient et vous pouvez l’exploiter partout, du tampon encreur à l’enseigne. C’est la remise que fait un studio de graphisme implanté entre Langres et Dijon, quel que soit le lieu de votre entreprise.
Et si nous parlions d'un projet équivalent pour vous ?
Un bon logo doit faire bien plus que “être joli”. Il doit condenser une idée, survivre à tous les supports, traverser le temps sans perdre de sens, et surtout incarner une marque en une seule forme immédiatement reconnaissable. Il doit relever plusieurs défis en même temps : être lisible en grand comme en miniature, fonctionner en noir et blanc comme en couleur, rester distinctif dans un océan de signes visuels, tout en portant une identité claire, cohérente et mémorable. Un logo réussi n’est pas seulement une création graphique, c’est un système de sens compact, pensé pour vivre partout — du site web à l’objet physique, de l’icône d’application à l’enseigne. C’est précisément sur ces exigences que se distingue le studio ZEDYX. En combinant direction artistique, réflexion stratégique et sens aigu du détail, ZEDYX conçoit des logos qui ne se contentent pas de représenter une marque : ils la structurent. Chaque projet est pensé comme un équilibre entre impact visuel, pertinence conceptuelle et durabilité graphique. Plutôt que de suivre les tendances, le studio cherche à construire des identités solides, capables de s’adapter sans se diluer, de marquer sans surcharger, et de raconter sans expliquer. Dans un paysage où l’image est devenue instantanée et saturée, ZEDYX s’impose comme un partenaire exigeant pour celles et ceux qui veulent un logo pensé non comme un décor, mais comme un véritable langage de marque.
Combien ça coûte ?
Une identité visuelle unique qui distingue votre marque, inspire confiance et reste mémorable auprès de votre audience.
Mon Engagement Qualité
Une analyse précise de votre concurrence et de votre clientèle cible, une méthode de sélection étape par étape garantissant la cohérence et l’efficacité de l’outil final, une recherche permanente de valeur ajoutée au logo (jeux, idées sous-jacentes… Et un respect total des normes établies nécessaires à la mémorisation et au succès de votre logo !
Délais
La durée totale des travaux, en prenant en compte la sélection par vos soins d’une des deux pistes proposées et d’éventuelles modifications, sera en général entre 4 et 6 semaine.
Quels fichiers me seront fournis ?
Un pack de plus d’une centaine de fichiers, pour écrans/web et pour impressions, en différentes variantes colorées (couleur, noir et blanc, niveaux de gris…), en différents formats (PDF, JPG, PNG…), en différentes résolutions, ainsi qu’un fichier vectoriel EPS qui vous permettra d’agrandir votre logo à l’infini pour tous vos projets.
Droits d'auteurs
Un contrat de cession des droits d’auteur s’ajoute au tarif de base et vous permet une totale liberté d’utilisation, de diffusion et de commercialisation des supports qui porteront votre logo !
Téléchargez-moi :
- Analyse de vos existants de communication, de votre concurrence et de votre cible
- Proposition de 2 concepts justifiés distincts
- Phase de modification de la piste retenue
- Exports d'un pack de fichiers d'utilisation
*Acompte de 50%
Il est très rare que les logos du studio ZEDYX ne fassent pas mouche ! toutefois, même en cas d’abandon du projet à l’issue d’une troisième proposition restée invalidée, le travail a bien eu lieu : l’acompte de 50% du coût de conception n’est pas remboursable. Téléchargez la notice pour plus d’information.
*Droits d'auteurs - à partir de 10%
En France, toute création est un œuvre graphique est protégée par le droit d’auteur, le coût de cette cession obligatoire s’ajoute au prix de la conception. Dans le cas d’un logo, les coûts de ces droits peuvent varier selon le type et le rayonnement de votre activité.
Une relation partenariale au service de votre projet
Le client est roi, certes, mais doit être bien conseillé, et savoir rester à l’écoute. Notre relation professionnelle reposera sur l’entente mutuelle, le partage d’expérience, et la confiance : après 13 ans de métier, je ne m’engage aujourd’hui qu’auprès de clients dont je partage l’éthique, les valeurs, et qui comprennent cette vérité simple :
L’artiste crée avec liberté selon ses envies. Le graphiste créait avec un cahier des charges, vers des objectifs précis. C’est technicien méthodique, un expert de la communication. Pour vos affiches, dépliants, plaquettes, packagings, étiquettes, logos, site web vitrines et E-commerce, et pour tous vos besoins graphiques : le Studio ZEDYX met ses compétences à votre service !
#1 - Faisons connaissance
La confiance entre le studio de graphisme et le commanditaire est au coeur de tout projet réussi !
#2 - Immersion & Audit
Je me déplace et m’immerge dans votre activité : c’est votre ADN qui doit dicter mes choix pour votre projet.
#3 - Solution, Planning & Tarifs
Mettons nous d’accord : vos délais, vos moyens, vos attentes sont au coeur de mes préoccupations.
#4 - Conception & validations
La création graphique n’est pas un don, elle n’est que méthode et discipline : validons ensemble chaque étape !
#5 - Suivi & Evalutations
Tout fonctionne ? A nous de le vérifier et d’ajuster les choses si nécessaire : ne laissons rien au hasard.
#6 - Parler d'avenir
A ce stade, je vous connais suffisamment pour vous proposer d’autres solutions pertinentes et sur mesure !
Artisan de l'image depuis 2013
J’ai fais le choix de créer mon propre studio de graphisme en 2013, dès lors que je fus diplômé en communication visuelle et multimédia. Mon savoir-faire, je l’ai acquis sur le terrain, à Paris, Langres et Dijon, auprès de clients exigeants , de collaborateurs engagés et au travers de projets toujours plus challengeant.
Prêt à échanger autour de votre projet ?
