Création dépliant Langres : plier l'info, déplier l'envie
Le Concours
En 2019, pour les cent trente ans de la tour, la Société d’Exploitation de la Tour Eiffel lance avec les Ateliers de Paris la première édition du Prix Tour Eiffel Design : un concours national de création d’objets-souvenirs destiné à renouveler les produits dérivés du monument le plus visité du monde, en trois catégories — objet du quotidien, objet d’exception, et motif déclinable sur les gammes officielles. C’est dans la catégorie Motif que le studio a déposé sa candidature, sous le nom de piste « Autour d’Eiffel ». Le brief posait une question de design pur : comment parler de l’emblème de Paris à la manière de Gustave Eiffel — en s’affranchissant de la norme, en plaçant la technique au centre de l’œuvre, avec audace ? Car la norme graphique existe, et elle est pauvre : partout le même triangle tricolore, la même silhouette élancée en coup de fouet. Le studio a répondu que la forme de la tour, connue du monde entier, n’avait pas besoin d’être rappelée — et qu’il fallait travailler littéralement sur les mots. Une candidature montée depuis l’atelier installé entre Langres et Dijon, avec la rigueur d’un dossier client : l’ambition d’un graphiste ne se mesure pas à la distance qui sépare Langres ou Dijon du Champ-de-Mars.
Quelques mots sur cette production
Le motif proposé est un ambigramme rotatif : un seul et même lettrage qui se lit « EIFFEL » à l’endroit et, une fois l’objet tourné à 180 degrés, « PARIS » — le monument et sa ville logés dans le même signe typographique, chacun étant le retournement exact de l’autre. La présentation tête-bêche montre les deux états du même dessin ; il suffit de pivoter la feuille pour passer de l’un à l’autre. Pour tenir ce tour de force, chaque glyphe a été construit comme la tour elle-même : 18 000 pièces de métal, 2 500 000 rivets, 7 300 tonnes d’acier — traduits en fûts obliques, croisillons et diagonales de treillis, tandis que les hachures qui strient les lettres jouent les rangées de rivets. Chaque trait sert deux lectures à la fois, dans les deux sens, sans jamais sacrifier la chasse ni le rythme : un travail d’orfèvre vectoriel, corrigé au dixième de millimètre. La bichromie bleu acier et rose est volontairement déclinable : changer les couleurs selon les supports ne dénature pas le sens du motif — clés USB, papeterie, textiles où le lettrage se répète en frise, dans un sens puis dans l’autre. Et la candidature assumait son argument le plus fin : le léger temps de déchiffrage, rédhibitoire pour un logo, devient un atout pour un objet-souvenir — on prend l’objet en main, on le tourne, on trouve, on le montre à son voisin. La manipulation fait la mémorisation : c’est du design d’objet pensé par un typographe. Gustave Eiffel affrontait la Protestation des Artistes de 1887 ; ce motif lui répond avec ses armes, depuis un atelier installé entre Langres et Dijon — car de Langres à Dijon, l’audace se dessine aussi.
Etapes et techniques clés
Les composantes insoupçonnées du projet qui le rendent unique.
00. Analyse & cahier des charges
Une affiche ou un dépliant efficace naît loin de l’écran : par ce qu’il doit dire, à qui, et où. Cette étape cadre le message, la cible et le circuit de diffusion — abribus de Dijon, vitrines et marchés de Langres, salons, présentoirs touristiques — puis les contraintes du support imprimé : format, sens de lecture, nombre de volets, type de pli. J’y arrête aussi le papier, le grammage, le tirage et l’imprimeur, choisi entre Langres et Dijon selon le budget. Ce cahier des charges guide toute la création graphique : sans lui, la plus soignée des mises en page manque sa cible. Votre communication visuelle repose ainsi sur des faits, pas sur des goûts. Le même brief créatif vaut pour un flyer, une affiche A2 ou un dépliant six volets : seuls changent le gabarit et les délais.
01. Recherches graphiques
Vient ensuite le laboratoire du graphisme : croquis, planches d’inspiration, essais de composition. Je défriche plusieurs axes de direction artistique — illustration, photographie, typographie expressive — et je construis la gamme chromatique en pensant déjà au rendu CMJN sur papier. Pour une affiche, je cherche l’accroche lisible à dix mètres dans une rue de Dijon ; pour un dépliant, le rythme des volets qui donne envie de déplier, du comptoir d’un office de Langres à un salon de Dijon. Chaque piste reste cohérente avec votre identité visuelle et votre charte graphique. Ces roughs au feutre, ces essais d’iconographie et de signalétique écartent tôt les fausses bonnes idées : c’est là que se joue la ligne graphique, avant toute mise en page, du plateau de Langres à la Côte-d’Or.
02. Maquette : la proposition
03. Ajustements & BAT
La proposition s’affine par allers-retours cadrés : corrections de textes, réglages de colorimétrie, densité des noirs, interlettrage et interlignage, recadrage et détourage des visuels. Pour le dépliant, je vérifie le chemin de fer volet par volet, plié en main comme le fera un lecteur de Langres ; pour l’affiche, la lisibilité à distance et de nuit, rétroéclairée comme dans les rues de Dijon. Les règles typographiques passent au peigne fin — veuves, orphelines, césures, approche, ferrage — pour une micro-typographie irréprochable jusqu’au dernier volet, et la relecture se fait ligne à ligne. Une épreuve imprimée valide le rendu réel des encres et du nuancier avant tirage. Le BAT signé engage alors le studio de graphisme, vous et l’imprimeur, qu’il soit à Dijon, à Langres ou ailleurs.
04. Remise des livrables
Dernière ligne droite : les fichiers d’exécution. Je livre un PDF certifié pour l’impression — images en haute définition, couleurs converties en CMJN avec le bon profil ICC, fonds perdus, traits de coupe, repères de pliage, rainage et découpe tracés pour le façonnage du dépliant, vernis sélectif ou ton direct éventuels en cinquième couche. Je dialogue directement avec l’imprimeur, en offset ou en numérique, contrôle la première sortie sur presse, valide le calage des encres et suis la livraison, à Langres comme à Dijon. Vous recevez les déclinaisons utiles — affiche en plusieurs formats, flyer, version web, bannières — et un dossier d’archives complet : sources ouvertes, polices licenciées, nuancier exact, exploitables de Langres à Dijon par n’importe quel studio de création.
Et si nous parlions d'un projet équivalent pour vous ?
Une bonne affiche, un bon dépliant, doivent faire bien plus que « rendre joli ». Leur premier pari n’est pas d’être lus, mais d’être vus : produire un signe assez juste, une image assez singulière pour qu’un passant de Dijon ralentisse, s’approche, tende la main vers le présentoir. Cette accroche ne se décrète pas — elle naît d’une idée graphique forte, d’un parti pris visuel assumé, d’une composition qui crée la tension, d’une couleur ou d’une typographie qu’on n’attendait pas là. Tout le reste vient après, et n’existe que grâce à elle : hiérarchiser un message dense sans l’appauvrir, tenir la lisibilité en petit corps comme en grand format, garder sa force en quadrichromie comme en noir et blanc, rester fidèle à votre identité visuelle sur tout support imprimé. C’est sur ces exigences que se distingue le studio ZEDYX. En combinant direction artistique, illustration, mise en page rigoureuse et maîtrise de la chaîne prépresse — CMJN, fonds perdus, rainage, découpe, dialogue avec l’imprimeur —, ZEDYX conçoit des affiches et des dépliants qui ne se contentent pas d’illustrer un message : ils lui gagnent d’abord un regard, puis le méritent. Implanté entre Langres et Dijon, le studio travaille pour les artisans du plateau de Langres comme pour les structures culturelles de Dijon. Dans un paysage saturé d’images éphémères, l’imprimé qui accroche reste ce qu’on garde, ce qu’on épingle.
Combien ça coûte ?
Diffusez vos messages avec des supports imprimés percutants, lisibles et esthétiques, qui marquent les esprits et incitent à l’action.
Mon Engagement Qualité
Une approche créative qui démarque votre support de ceux de vos concurrents. Une réelle cohérence graphique avec votre charte, et un impact majeur. La maîtrise des procédés de façonnage et d’impression pour vous conseiller les plus adaptés à votre projet et à votre budget !
Délais
– Cartes de visite : 1 semaine
– Affiche : 4 semaines
– Edition : selon projet (sur mesure)
– Dépliants / plaquettes : 2 à 6 semaines.
– PLV (kakémonos, plaques, bâches…) : 2 à 4 semaines.
Ces délais sont donnés à titre indicatifs et peuvent variés, de nombreux autres supports sont possibles.
Quels fichiers me seront fournis ?
Tous les fichiers d’impression JPG et PDF nécessaires pour l’imprimeur avec les bonnes marges et fonds perdus. Fichiers EPS si nécessaire (vectoriel)
Droits d'auteurs
Un contrat de cession des droits d’auteur s’ajoute au tarif de base et vous permet une totale liberté d’utilisation des visuels créés !
- Analyse du brief conseils
- 1 à 2 propositions différentes par projet
- Etude de faisabilité et devis auprès des imprimeurs (si besoin)
- Export et remise des fichiers d'impression
*Acompte
Toute commande passée auprès du studio ZEDYX est soumise à un acompte de 40% du coût de conception.
*Droits d'auteurs - à partir de 10%
En France, toute création est un oeuvre graphique est protégée par le droit d’auteur, le coût de cette cession obligatoire s’ajoute au prix de la conception.
Une relation partenariale au service de votre projet
Le client est roi, certes, mais doit être bien conseillé, et savoir rester à l’écoute. Notre relation professionnelle reposera sur l’entente mutuelle, le partage d’expérience, et la confiance. Après 15 ans de métier, je ne m’engage aujourd’hui qu’auprès de clients dont je partage l’éthique, les valeurs, et qui ont une réelle conscience de cette vérité simple :
L’artiste crée avec liberté selon ses envies. Le graphiste créait avec un cahier des charges, vers des objectifs précis. C’est technicien méthodique, un expert de la communication. Pour vos affiches, dépliants, plaquettes, packagings, étiquettes, logos, site web vitrines et E-commerce, et pour tous vos besoins graphiques : le Studio ZEDYX met ses compétences à votre service !
#1 - Faisons connaissance
La confiance entre le studio de graphisme et le commanditaire est au coeur de tout projet réussi !
#2 - Immersion & Audit
Je me déplace et m’immerge dans votre activité : c’est votre ADN qui doit dicter mes choix pour votre projet.
#3 - Solution, Planning & Tarifs
Mettons nous d’accord : vos délais, vos moyens, vos attentes sont au coeur de mes préoccupations.
#4 - Conception & validations
La création graphique n’est pas un don, elle n’est que méthode et discipline : validons ensemble chaque étape !
#5 - Suivi & Evalutations
Tout fonctionne ? À nous de le vérifier et d’ajuster les choses si nécessaire : ne laissons rien au hasard.
#6 - Parler d'avenir
À ce stade, je vous connais suffisamment pour vous proposer d’autres solutions pertinentes et sur mesure !
Artisan de l'image depuis 2013
J’ai fais le choix de créer mon propre studio de graphisme en 2013, dès lors que je fus diplômé en communication visuelle et multimédia. Mon savoir-faire, je l’ai acquis sur le terrain, à Paris, Langres et Dijon, auprès de clients exigeants , de collaborateurs engagés et au travers de projets toujours plus challengeant.
Prêt à échanger autour de votre projet ?
